El artista güimarero utiliza la dirección postal de su casa natal para abordar el paisaje desnudo del sur de la isla
Espacio Bronzo inaugura la exposición Carretera general del Sur, sin número, con obra de Javier Eloy, este viernes, 19 de enero, a las 20.00 horas. El trabajo del artista güimarero estará disponible para el público hasta el viernes 16 de febrero en la sala situada en el 19 de Núñez de la Peña, en La Laguna. Seguir leyendo…
Lars Amundsen y Matthias Beck festejan el recorrido de su trabajo creativo conjunto con una intervención sonora a cargo de Esther Ropón y Ernst Surberg, autor del disco conmemorativo
El acto forma parte del programa de la exposición ‘Printopia’, disponible para el público en la sala lagunera hasta el 10 de noviembre
Los diseñadores gráficos Lars Amundsen y Matthias Beck celebran los diez primeros años de su proyecto artístico Tipos en su tinta con un acto musical en Espacio Bronzo este viernes, 27 de octubre, a las 20.00 horas en la sala ubicada en el 19 de Núñez de la Peña. Amundsen y Beck festejan el recorrido de su trabajo creativo conjunto con una intervención sonora a cargo de Esther Ropón y Ernst Surberg, autor del disco conmemorativo compuesto con este fin. El acto forma parte del programa de la exposición Printopia, disponible para el público en la sala lagunera hasta el 10 de noviembre. Seguir leyendo…
La cerámica artística característica del autor genera piezas diversas que interactúan entre ellas a través de instalaciones circulares
Espacio Bronzo inaugura la exposición Circular, de Ricardo Bonnet, este viernes, 27 de enero, a las 20.00 horas. La obra estará disponible para el público en la sala lagunera, en el 19 de la calle Núñez de la Peña, hasta el 24 de febrero próximo. Seguir leyendo…
El autor aborda el valor y el peso de lo minúsculo, la rendija entre los opuestos
Espacio Bronzo organiza la exposición Un milímetro, en la que presenta obras del artista tinerfeño Óscar Latuag, disponible para el público desde el viernes 29 de abril hasta el viernes 27 de mayo en la sala lagunera situada en el número 19 de la calle Núñez de la Peña. El autor presenta dos conjuntos de esculturas que constituyen su producción escultórica más reciente, además de varios cuadros. Seguir leyendo…
El autor presenta bronces y acuarelas centrados en la idea del árbol, un motivo muy presente en su obra
Espacio Bronzo organiza la exposición Isomorfismos, en la que presenta obras del artista tinerfeño Felipe Hodgson, que estará disponible para el público desde el viernes 18 de febrero hasta el viernes 18 de marzo en la sala lagunera, ubicada en el número 19 de Núñez de la Peña. El autor presenta bronces y acuarelas centrados en la idea del árbol, un motivo muy presente en su obra.
Isomorfismos consta de una selección de acuarelas a color realizadas durante los últimos años y 13 bronces, elaborados a partir de chatarra seleccionada por el autor y recompuesta para construir árboles. El título de la exposición remite a la similitud entre los lenguajes del agua y del bronce en movimiento, a partir de los fragmentos del metal elegidos por Hodgson entre la chatarra de bronce, elementos residuales de escoria de fundición, que se sueldan y cosen entre sí a modo de collage.
En la sala, las piezas de bronce dialogan con las acuarelas, trabajadas con la sorpresa del agua y el color, con “la alquimia de las mezclas, para encontrar, en la búsqueda plástica, un mismo resultado”, detalla el artista. Ese poder creador que busca al hurgar entre las piezas de la chatarra, entre lo que ha sido rechazado, excluido, genera un inagotable campo de formas orgánicas representadas en Isomorfismos, en las que busca formas semejantes al juego del agua al proyectarse contra la superficie del papel.
Se trata de una suma de pequeñas conquistas parciales que, al agregarse unas con otras, origina el resultado final que se busca: piezas orgánicas de vegetación, con el árbol como personaje principal. “Es un sueño de la realidad, la conexión entre la acuarela y la escultura. Siempre en la búsqueda, el estudio y la investigación para restituir los símbolos plásticos de mi verdad en el arte”, explica el autor.
Dotado de una constante inquietud artística Felipe Hodgson (Tenerife, 1951) se lanzó al aprendizaje de técnicas tradicionales –primero, el grabado y la escultura; luego, la forja– justo después de concluir sus estudios de Arquitectura en Madrid. Fundió sus primeras esculturas de bronce, en el Taller de Ángel Capa en Madrid en 1977. Desde 1969 cuenta en su haber con más de 50 exposiciones colectivas y, desde 1971, más de 40 exposiciones individuales, en salas como la Conca, el Ateneo y el Antiguo Convento de Santo Domingo, en La Laguna; Tenerife Espacio de las Artes (TEA), Círculo de Bellas Artes, Sala de Exposiciones del Colegio de Arquitectos de Canarias, Galería Magda Lázaro, en Santa Cruz de Tenerife; la Escuela de Arquitectura, la Fundación del Colegio de Arquitectos y las galerías El Treco y Seiguer, en Madrid; la Gallería Tondinelli de Roma, la Sky Galleri Arts, en Barcelona y la sede de la Asociación Canaria en La Habana, entre otras.
Obra suya forma parte de las colecciones del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid, el Museo Nacional Calcográfico, la Colección Conca; del Colegio de Arquitectos de Canarias. Tenerife; de la Biblioteca Nacional y la Galería Seiquer, entre otras entidades culturales.
Espacio Bronzo
El Espacio Bronzo es un centro de referencia del arte escultórico en Tenerife: la sala da cabida también al trabajo artístico basado en instalaciones, la joyería y la artesanía. Sala de arte y tienda, es una iniciativa del taller de fundición Esculturas Bronzo, concebida como un espacio de actividad cultural dedicado a la escultura, el diseño y la joyería. La sala lagunera cumple en breve sus seis años de existencia, convertida en un punto de encuentro curioso en el que se unen el público y los artistas plásticos que residen o trabajan en las Islas.
En paralelo a la sala, Bronzo muestra al público los objetos singulares que el taller de fundición artística elabora al aplicar la técnica escultórica no solo a piezas de arte, sino también a piezas de diseño o funcionales que lleguen a todo el público. Con este planteamiento, Bronzo presenta tanto esculturas de autor, de los muchos escultores con los que trabajan habitualmente, como series de producción limitada diseñada y elaborada por los escultores del taller. Esculturas Bronzo está formado por los escultores Francisco de Armas, Evelina Martín y Ventura Alemán, licenciados en Bellas Artes por la Universidad de La Laguna.
El interés constante por el cuerpo lleva al autor al trabajo de un taller de costura
Espacio Bronzo organiza la exposición Bazar Rivero, en la que presenta obras del artista tinerfeño Carlos Rivero y que estará disponible para el público desde el viernes 5 de noviembre hasta el viernes 11 de febrero en la sala lagunera ubicada en el número 19 de Núñez de la Peña. El autor presenta cinco piezas de cerámica habituales de su trabajo, combinadas con trabajo de tela, y una proyección de video. Seguir leyendo…
El artesano de Tiscamanita presenta una aguda visión de la sociedad contemporánea en 20 piezas de cerámica
La obra se expone en la página de Facebook del taller Tierraroja
Pau Valverde presenta en Facebook la exposición Todo cambia (y no siempre para mejor) en la página de Facebook de su taller, Tierrarroja Tiscamanita, después de que el inicio del confinamiento a mediados de marzo pasado hiciera evidente que las redes sociales son en este momento el mejor soporte para la muestra de una obra con un contenido altamente sugerente justo en este periodo histórico tan especial. Inicialmente, Valverde tenía previsto inaugurar la exposición en el Bar Azul de Gran Tarajal, con apoyo del Ayuntamiento de Tuineje. Hasta que sea posible acercarse a ella físicamente, el público puede recorrerla de manera virtual por esta vía.
El artesano de Tiscamanita presenta en 20 piezas de cerámica una aguda visión de la sociedad contemporánea, que queda confirmada por los acontecimientos actuales. “En estas semanas estamos viviendo sucesos y situaciones que nunca nos habían pasado. El miedo se ha instalado en la sociedad y, junto a él, el abuso de la autoridad. Estamos cambiando libertad por seguridad y, cuando la pandemia pase, si no lo evitamos, no tendremos ni seguridad ni libertad”, asegura Valverde.
Sin embargo, todos estos fenómenos no han surgido en el breve plazo de un mes y medio. En realidad, a juicio del artista, la COVID-19 actúa como “acelerante” de una crisis que viene generándose desde los años 70 del siglo pasado, cuando la sociedad occidental decidió no hacer caso al aviso sobre que el modelo de consumo vigente en esa época no podía ni mantenerse ni crecer.
“Todo cambia, y no siempre para mejor –dice el ceramista–. Todo depende de la percepción y de la situación de cada cual en el momento en el que se produce el cambio, de cómo nos tomemos las cosas”. Esta es la idea fundamental de una exposición que comenzó a preparar hace unos meses, “antes del Gran Confinamiento, antecedente de la Gran Exclusión”, señala Valverde, al tiempo que afirma que es importante que, ante la crisis u oportunidad desatada por el “acelerante”, nadie se quede atrás.
La idea de un cambio permanente, de una mutación y transformación que unas veces puede ser suave y otras, abrupta, forma parte del bagaje vital de Valverde, así como la idea de que la oportunidad que ofrecen las crisis depende de “cómo estemos en el aquí y ahora, de nuestras perspectivas, anhelos, deseos, necesidades, apegos, miedos”. Con esa filosofía, las piezas de cerámica salidas del taller Tierrarroja dan forma a “los grandes cambios personales y colectivos que vamos a vivir en estos tiempos, los propios de un cambio de paradigma”, apunta el autor.